🪜 Vous êtes autodidacte ?
C’est très bien. Vous en tirerez d’autant mieux parti : une formation vous permettra d’élargir votre vision du logiciel, d’explorer de nouveaux terrains, de gagner en confiance et en créativité. L’écueil, quand on apprend seul, c’est de rester dans sa zone connue.
🌱 Vous débutez ?
C’est le moment ou jamais. Le logiciel change, et ce changement s’accélère, porté par l’IA. Les flux deviennent plus simples, plus fluides — à condition d’en comprendre la logique. Une formation vous aidera à apprivoiser l’interface et à relier la technique aux narrations : recouvrement d’interviews, montages “clip”, multi-caméra, habillage, motion design…
⚙️ Vous êtes un utilisateur confirmé ?
Vous avez vos réflexes, vos touches, votre méthode ? Adobe a beaucoup évolué : intelligence contextuelle, montage automatique, transcriptions audio, templates d’habillage…
Reprendre quelques heures de formation, ce n’est pas “repartir de zéro” : c’est mettre à jour vos automatismes pour que votre expérience reste fluide dans un environnement qui, lui, change vite.
🎥 Formation ou mise à jour Première Pro
Le monde du montage vidéo évolue à grande vitesse — il y a des nouveautés que vous pourriez exploiter.
Je ne suis pas seulement formateur, je suis aussi technicien du multimédia — j’interviens aussi bien pour de grandes structures que pour des PME, des indépendants ou des auteurs.
Je considère que la technique nourrit l’enseignement, et l’enseignement nourrit la technique. C’est cette réciprocité qui me permet de bâtir des formations sur mesure, ancrées dans la réalité métier.
L’interface de Premiere a peu changé en apparence, mais sous le capot, tout s’accélère : face à la concurrence dopée à l’IA — notamment Da Vinci — Adobe repense profondément ses outils.
Se former aujourd’hui c’est aussi orienter votre regard vers ce que Premiere deviendra demain.
Les points clés à connaître :
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Proxies automatiques : travailler des rushes 4K ou 50 fps sans ralentissement, même sur des machines légères.
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Métadonnées et sous-éléments : organiser vos séquences et amorcer la narration dès le dérushage.
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Sous-titres intelligents : transcription, traduction, styles de texte réutilisables, tout est interconnecté.
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Animations & presets : une passerelle naturelle vers le motion design, sans quitter Premiere.
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Outils audio et vidéo : mixage et sound design, étalonnage, correction de la couleur, tout en un.
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Et depuis octobre 2025, un pack de 90 effets et transitions d’excellente facture… de quoi se passer de nombreux plugins externes.
Mon rôle, c’est de vous aider à voir l’ensemble, pour vous concentrer sur l’essentiel : la narration, la personnalité, le rythme et l’émotion.
✨ Les +…
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La formation peut être axée directement sur vos rushes ou un de vos projets.
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En ligne ou en présentiel intra : les deux sont possibles, voire complémentaires.
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Accès à des vidéos post-formation pour réviser ou approfondir.
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Supports PDF conçus comme aide-mémoire technique.
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Accompagnement après la formation en cas de besoin.
⚡CapCut vs Première Pro
CapCut a démocratisé la vidéo pour les réseaux : rapide, intuitif, accessible.
Mais dès qu’il s’agit de scénariser, de raconter, de se démarquer, Premiere reprend l’avantage. Liberté créative, richesse audio, habillages et animations : un univers plus exigeant mais plus ouvert.
Les influenceurs les plus en vue l’ont adopté.
🧠 Da Vinci vs Première Pro
Da Vinci a su séduire de nombreux monteurs de talent, et c’est mérité.
Mais Premiere reste un écosystème complet : Media Encoder, Photoshop, After Effects… tout communique. L’abonnement a un coût, certes, mais c’est celui de la durabilité et de la compatibilité.